JACQUES Y SU AMO de Milan Kundera
Pieza paradójica del XVIII, situada en escenarios de varios niveles, con una hilvanada y colorista vestimenta resaltada aún más en la iluminación.
El grupo gijonés embalsama el escenario con su bella interpretación y voz en papeles del amo y su criado Jack.
Noche de alto teatro de palabra, picaresca, ilustración y modernidad que aúpa una buena formación.
KUNDERA Y DIDEROT
Francisco Díaz Faes
LA NUEVA ESPAÑA
Una lección prolongada en la que todos podemos ser alumnos por un día, y no sólo de las técnicas, sino también de las ideas.
.el mejor teatro, el más profundo y verdadero teatro.
un teatro de búsqueda, donde priman los asuntos que conciernen a la cabeza y al corazón
Azogue teatro se ha encontrado con un texto excelente sobre el que se han volcado, sacando adelante un montaje complejo.
JACQUES Y SU AMO
Joaquín Fuertes
EL COMERCIO 7-10-2000
El sentido del proceso escénico parece claro: sorpresa y revelación de la auténtica realidad, que no se corresponde con las apariencias.
Tiene esta obra un encanto maligno, devastador, que va más allá de la simple dicotomía entre el bien y el mal. Aborda procesos y paisajes complejos, y descubre sensibilidades aparentemente opuestas.
REVISTA ACOTACIONES
Paloma González
“AZOGUE TEATRO” El hoyo del vórtice
Con un dominio sobresaliente de la técnica de l` Arlecchino por parte de las dos magníficas actrices: Begoña Fernández y Mercedes Verástegui y del propio Enrique Villanueva que también dirige la función, se articula un espectáculo entretenido, divertido a veces, cuando no dramático, perfectamente iluminado y con una banda sonora que también actúa mucho y bien.
Un espectáculo con una dimensión pedagógica importante que viene a demostrar cómo se construyen espectáculos partiendo de la experimentación y del trabajo actoral, desarrollando en la práctica teorías y métodos interpretativos.
Boni Ortiz
LA VOZ DE ASTURIAS
25-04-2006
EL HOYO DEL VÓRTICE
El hoyo del vórtice llega para mostrarnos una vez más el tema del teatro en el teatro, para indagar en su esencia para descubrir su verdad.
Dios ha desaparecido y los actores lo reivindican con mirada tierna, no exenta de cierta burla y humor, pero tierna.
Fernando Alonso de la Vega
LA NUEVA ESPAÑA
26-04-2006
ARGUMENTOS Y MISTERIOS
Azogue Teatro, como ellos mismos se definen, amantes del más puro teatro, saben descender hasta esa pureza e ingenuidad para participar en el juego de la vida a cuerpo gentil, y sin artificios. Y es ahí donde el cómico tiene que demostrar todo lo que lleva dentro: canta, baila, hace piruetas, toca instrumentos, ilusiona e incluso debería levitar, si pudiera, sin valerse de trucos.
Una interpretación notable, seguros los tres actores de sí mismos, para comprometerse con la antigua farsa. Diálogos inteligentes, y un culto y sabroso teatro en el más puro estilo. Ovacionados al finalizar.
Joaquín Fuertes
EL COMERCIO
1-05-2006
SESIÓN CONTINUA
El trabajo de los tres actores fue sobresaliente, el público corverano les recompensó con aplausos, con bravos. El monólogo de la resurrección de Lázaro –Verástegui encarnó ella sola al tumulto que asistió al espectáculo- fue ovacionado.
Saúl Fernández
LA NUEVA ESPAÑA (AVILÉS Y COMARCA)
29-01-2006
TODO O NADA
Azogue Teatro nos presentó a este Friolera tal cual, y creemos que Don Ramón no estará apuntándolos con el dedo de su brazo manco desde el infierno, que es a donde le gustaría ir si hubiera, a un escritor de su raza.
Enrique Villanueva, sobre un decorado de la España cañí, traza y recrea esta farsa con el enriquecimiento de la música y el baile.
Nos encontramos con las excelentes interpretaciones de Xuacu Carballido, Ana Vázquez y también de Villanueva como actor.
Joaquín Fuertes
EL COMERCIO
15-12-2007
EL MUNDO NUNCA SE CANSA DE VER TÍTERES
El texto es de una gran plasticidad y su riqueza de vocabulario hace muy meritorio el trabajo de los actores.
La compañía de teatro Azogue logra un éxito evidente al representar esta obra.
Con una escenografía sencilla y simplificada, se acierta en la concepción de Valle-Inclán en un trasfondo de teatro de guiñol o de títeres y su yuxtaposición con el peculiar ruedo taurino, adobado con música española.
Una deliciosa representación escénica y un reconocimiento a la labor de la compañía Azogue, que, con su entusiasmo, logra una actuación a nivel de cualquier compañía de teatro profesional de rango nacional.
Mariano López Santiago
LA NUEVA ESPAÑA
15-12-2007
EL RUEDO IBÉRICO DE AZOGUE TEATRO
Bendita sea la mano que, temblona y azogada por conocer su responsabilidad, convierte, azogando la boba transparencia del cristal, en el espejo que nos muestra el ruedo ibérico donde estamos todos.
Con espadas como Carballido, o Villanueva; Toreras como la Vázquez, Mercedes, Begoña o Roxana, y banderilleros como el Bedriñana, Quique o Cancio, cualquiera triunfa.
Boni Ortiz
LA VOZ DE ASTURIAS
16-12-2007
ENCUENTROS EN LA NIEBLA de J.M. Synge
Avilés aplaudió el estreno de 'Encuentros en la niebla'.
El Palacio Valdés volvió ayer a vestirse de estreno, acogiendo entre aplausos los 'Encuentros en la
niebla', guiados por Enrique Villanueva, sobre dos textos del dramaturgo irlandés John Millington Synge,
'La sombra del valle' y 'La boda del hojalatero', unificadas anoche sobre el teatro avilesino para la puesta
en escena. Cargada de un «lenguaje poético» al que hacía referencia Villanueva el día previo al estreno,
la pieza de alta comedia discurrió por el escenario de la mano de la compañía Azogue Teatro, que nació
en 2000, con Milan Kundera en su primer cartel.
Sus actores procedentes del viejo Teatro del Viento, ejecutaron con maestría la presentación en España
de este montaje que aúna dos títulos de Synge, nunca antes representados en nuestro país, ni siquiera
por separado y que son un auténtico escaparate de personajes pegados a la tierra.
En la primera parte, campesinos, ganaderos y vagabundos; en la segunda hojalateros semivagabundos y
trashumantes, que agarrándose al suelo que pisan se abren camino y encaran sus metas y sus vidas a
través de la niebla que lo cubre e iguala todo. Y esa acción viene envuelta de poesía del pensamiento y
sutil buen humor, ese que nos permite reírnos de nosotros mismos
PATRICIA MENÉNDEZ
El Comercio Digital
La
compañía «Azogue Teatro» es un
animoso grupo asturiano que, aparte del
mérito de sentir la llamada de la escena,
ha procurado, como en este caso, la
búsqueda de autores u obras teatrales
que sean poco conocidos y puedan
aportar ciertas diferencias y enriquecer
así un panorama teatral excesivamente
lánguido. En este caso nos han ofrecido dos obras del autor irlandés John Millington Synge.
(...) La compañía «Azogue Teatro», bajo la notable dirección e interpretación de su mentor, Enrique
Villanueva, actúa discretamente en un diseño escenográfico acertado que refleja el ambiente
de la aldea, envuelta en la niebla permanente y en un entorno muy similar a nuestra zona rural.
Es de agradecer el estímulo y favor que hace el teatro Jovellanos para propiciar este tipo de
representaciones.
MARIANO LÓPEZ SANTIAGO
EL COMERCIO